Увертюра

Увертюра (французское ouverture, от лат. apertura - открытие, начало), оркестровая пьеса, предваряющая оперу, ораторию, балет, драму, кинофильм и т.п., а также самостоятельное оркестровое произведение в сонатной форме.

Оперная У. подготавливает слушателя к предстоящему действию. Ранний образец У. - вступление к опере "Орфей" Монтеверди (1607). К концу 17 в. сложились два основных типа У. - французская (ouverture а>la Française), состоявшая из медленного вступления, быстрой полифонической части и медленного заключения (Ж. Б. Люлли), и итальянская (sinfonia) - из быстрой, медленной и снова быстрой частей (А. Скарлатти). Оба типа У. сыграли значительную роль в развитии сонатно-симфонического цикла. Большое распространение французская У. получила в Германии, где её помещали в начале сюиты или партиты (1-я часть оркестровых сюит и партиты ре мажор И. С. Баха).

Первоначально оперные У. не имели идейно-образных связей с самой оперой; лишь со 2-й половины 18 в. композиторы трактуют У. как симфонический пролог к опере, раскрывающий её содержание (по словам К. В. Глюка, У. должна служить "вступительным обзором содержания"), У. может быть тематически связана с оперой ("Иван Сусанин", "Руслан и Людмила" Глинки) или обобщённо выражать основной её характер ("Свадьба Фигаро" Моцарта, "Севильский цирюльник" Россини).

Виды оперных У.: классическая У. в сонатной форме, иногда с медленным вступлением, утвердившаяся со 2-й половины 18 в. (У. к операм "Альцеста" Глюка, "Дон Жуан" Моцарта, "Фиделио" Бетховена, "Князь Игорь" Бородина, "Проданная невеста" Сметаны и мн. др.); прелюдия, интродукция, вступление - небольшие пьесы не в сонатной форме, которые обобщённо раскрывают основную коллизию, идею оперы ("Пиковая дама" Чайковского, "Кармен" Бизе, "Хованщина" Мусоргского) или непосредственно вводят в обстановку 1-го акта (симфонические прологи Р. Вагнера); У. в форме попурри - ряда следующих друг за другом музыкальных номеров, зачастую объединённых по принципу контраста или возрастания темпа (оперы Дж. Россини, Л. Обера, а также многие оперетты).
Из У. к драматическим пьесам наиболее значительны У. Бетховена к "Эгмонту" Гёте и "Кориолану" Коллина, Балакирева к "Королю Лиру" Шекспира, Мендельсона к комедии "Сон в летнюю ночь" Шекспира.
В 19 в. видное место в симфонической музыке занимает концертная У. - самостоятельная оркестровая пьеса, большей частью программная ("Фингалова пещера", "Прекрасная Мелузина" Мендельсона, "Римский карнавал" Берлиоза, "Моя родина" Дворжака). Наряду с У. драматическими ("Манфред" Шумана, У. - фантазия "Ромео и Джульетта" Чайковского) и пейзажного характера ("Осенью" Грига) большое распространение получила торжественная У. ("Академическая" Брамса, "1812 год" Чайковского, "Торжественная" Глазунова, Глиэра, увертюры Мясковского, "Праздничная" Шостаковича, "Приветственная увертюра" А. И. Хачатуряна и др.). Классический тип У. на народные темы создал М. И. Глинка. Традиции его У. "Ночь в Мадриде" и "Арагонская хота" продолжили М. А. Балакирев в "Увертюре на 3 русские народные песни", С. И. Танеев в "Увертюре на русскую тему" ("Про татарский полон") и многие советские композиторы. У. к драматической пьесе и концертная У. явились непосредственными предшественниками симфонической поэмы.? Лит.: Асафьев Б., О французской классической увертюре и, в особенности, об увертюрах Керубини, в его кн.: Глинка, 2 изд., М. - Л., 1950; его же, Увертюра "Руслан и Людмила" Глинки, в кн.: Избр. труды, т. 1, М., 1952; Друскин М., Вопросы музыкальной драматургии оперы, Л., 1952, с. 290-95; Попова Т., Увертюра, 2 изд., М., 1960; Riemann Н., Die französische Ouverture zu Anfang des 18. Jahrhunderts, Lpz., 1899; Botstiber Н., Geschichte der Ouvertüre und der freien Orchesterformen, Lpz., 1913.
И. Э. Манукян.